Чарльз Рэй (родился в 1953 г.) — несомненно, один из самых концептуальных и визуально ошеломляющих скульпторов, живущих сегодня, — в настоящее время переживает культурный момент с четырьмя экспонатами на двух континентах, включая «Чарльз Рэй: Фигура» в нью-йоркском Метрополитен-музее. ваше искусство.
На протяжении всей своей карьеры Рэй находился в постоянном диалоге со всей историей скульптуры, восходящей к Древней Греции; а также с Америкой из-за ее (гомо)социальной и расовой напряженности, а также из-за ее искусства и литературы. sohbetе погружен.
Объединяя скульптуры со всех этапов карьеры Рэя, «Фигура на земле» состоит примерно из 1973 работ, в том числе трех фоторепродукций, документирующих ранние работы 19 года. Рэй занимается искусством, скульптурой почти пятьдесят лет: за это время он создал около 100 работ. Работа Рэя переворачивает марксистское представление о том, что количество — это качество: в случае Рэя качество — это количество.
«Цыпленок» (2007 г.), «Яйцо в руках» (2007 г.) и «Птица в руках» (2006 г.) — три произведения, которые материально и концептуально связаны между собой, причем первое из них — самое маленькое и, несомненно, одно из самых необычных. выставка. Два последних возникли по касательной и в процессе создания «Курочки». В «Руке, держащей яйцо» мы находим фарфоровое изображение детской руки, нежно держащей яйцо, которое явно опустошено, или, как выражается Рэй, «зверя давно нет». Отверстие неправильной формы наверху ясно показывает пустую тьму внутри. «Ручная птица» на самом деле представляет собой полностью окрашенный в белый цвет птичий плод из нержавеющей стали, предназначенный для того, чтобы его держала публика — долгожданное предложение, которое, к сожалению, оказалось непрактичным в контексте публичной выставки.
«Курица» сочетает в себе обе среды: яичная скорлупа выполнена из нержавеющей стали, а цыпленок (целиком внутри скорлупы) — из фарфора. Идеально круглая дыра, резко контрастирующая с треснувшим отверстием руки, держащей яйцо, показывает очень мало животного внутри, но оно полностью там. Это явно перекликается с выбором создать искусственно круглый проем – он становится своеобразным окном: окном во время, в плоть, в тайну, созданным двусторонним порталом, оставляющим несотворенное пространство.
На первый взгляд, «Трактор» (2005) и «Курица» не могли быть более разными в материальном или ином отношении. Начнем с того, что полноразмерный «Трактор» (удивительно амбициозная скульптура) — гигантский; тоже в запущенном состоянии: оторвалось переднее крыло и оно рухнуло на землю; его спина или сплошная гусеница была перерезана, как будто он подорвался на противотанковой мине. Кажется, изначальным толчком к «Трактору» было то, что он был ребенком и играл с такой машиной. Воспроизводится ли тогда невостребованный объект детской памяти? Или это сами детские воспоминания, хрупкие и склонные к распаду и исчезновению? Или Рэй советуется с ограничениями человеческого творчества перед лицом времени и стихии?
Но при всех различиях «Трактор» и «Курица» имеют одну важную общую черту: оба они самодостаточны. Несмотря на то, что их внутренние структуры в основном скрыты от нас, эти структуры все еще существуют. Идеально круглое отверстие в состоянии «курица» едва открывает существо внутри (коготь, возможно, кончик крыла), но птица находится там целиком. Аналогично и с «Трактором»: все части машины есть, даже если поле зрения закрыто. Когда пришло время делать покрытие, Рэй тут же был встречен ошеломленным недоверием, потому что, конечно, никто не сможет заглянуть внутрь: Рэй ответил, что, если оставить его незапечатанным, зрители ничего не сделают, кроме как заглянут внутрь — статуя будет разрушена. прошло. .
Например, мне запомнился Курасава в фильме «Рыжая борода» (1966), который включил в свои декорации известные предметы, которые зрители никогда не увидят в больничных ящиках и шкафах. В случае Курасавы целью и оправданием включения вещей, которые не входят в опыт зрителя, является сходство с реальностью. Если актеры чувствуют себя в настоящей больнице, а не на съемочной площадке, их игра, скорее всего, будет намного лучше. Но не аутентичность движет Рэем: первый трактор, который он нашел, был эстетически изменен, полностью перестроен из алюминия. Рэй называет это «трактором на небесах». Если так, то это трактор не в раю идиллической загробной жизни, а в раю Платоновских Форм. Он представляет нам не настоящий трактор или, еще лучше, найденный трактор, не изображение трактора, а нечто, стирающее различие между ними, настоящим и копией, — бездну, определяющую фундаментальную проблему Платона. Дуалистическая метафизика Рэя делает то, что художники и философы пытались сделать более двух тысячелетий (по крайней мере, со времен Аристотеля).
Будьте первым, кто оставит отзыв